Микеланджело Буонарроти по праву считается одним из величайших мастеров эпохи Возрождения. Его мраморные шедевры — «Давид», «Пьета», «Моисей» — поражают своей гармонией в композиции, совершенством в исполнении. Но как именно Микеланджело работал с камнем? Какие методы и приёмы использовал? И мог ли великий мастер ошибаться?
Как создавалась мраморная скульптура в эпоху Возрождения?
Работа над мраморной статуей в XV–XVI веках включала несколько этапов:
1. Выбор мраморного блока.
Основным источником мрамора были карьеры Каррары. Скульптор или его помощники отправлялись туда лично, чтобы подобрать блок нужного размера и качества. Микеланджело известен тем, что уделял этому этапу огромное внимание и нередко выбирал мрамор самостоятельно.
2. Создание небольшой эскизной модели (bozzetto) и затем модели в натуральную величину.
Большинство мастеров работали по предварительным моделям из глины или воска.
Затем, когда композиция была найдена, создавалась крупная модель из глины в необходимом размере, которая служила образцом для перенесения форм в камень. Для точности копирования использовали линейки, отвесы, деревянные рамы.
3. Черновая обработка (sbozzatura).
Этот этап включал грубое снятие лишнего материала с помощью шпунта.
Задача — определить основные массы, силуэты и крупные объёмы. Этот этап мог быть доверен подмастерьям, ученикам мастера.
4. Проработка формы.
По мере приближения к окончательному виду скульптор переходил к более тонким инструментам: троянке, скарпели, напильнику и работал самостоятельно или вместе с самыми доверенными учениками.
5. Финальная шлифовка и полировка.
Заключительный этап — использование пемзы, песка и иногда воска для получения мягкого блеска поверхности. Интенсивность полировки зависела от художественного замысла.
Делал ли Микеланджело подготовительные модели?
В целом Микеланджело работал схожим образом с тем как поступали его современники. Микеланджело совершенно точно делал боццетти — небольшие глиняные или восковые модели. Они сохранились до наших дней. Существуют свидетельства того, что Микеланджело делал и крупные фигуры в размер будущей мраморной скульптуры. Об этом он упоминает в письмах, а его младший современник Бенвенуто Челлини писал, что видел некоторые крупные подготовительные модели Микеланджело.
Однако существует мнение, что Микеланджело работал напрямую в мраморе не полагаясь на модель — то есть методом, который можно было бы назвать «прямым высечением». Джорджо Вазари сообщал, что скульптура «Давида» выполнялась лишь по маленькой модели размером до 30 см. Однако следует признать, что такой метод работы крайне рискованный, особенно при выполнении ответственного государственного заказа. Для любого другого скульптора единственной причиной выбора такого метода могли быть очень сжатые сроки и физическая невозможность успеть вылепить модель в большом размере.
Тем не менее, сегодня мы видим свидетельства того, что Микеланджело, делая мраморные скульптуры, порой действовал довольно свободно и воплощал творческую волю прямо в произведении, что могло привести к необратимым последствиям.
Свидетельства метода работы в скульптурах Микеланджело
Несмотря на то, что скульптуры Микеланджело стойко ассоциируются с совершенством форм, более внимательный и непредвзятый зритель обратит внимание на некоторые ошибки, которые были совершены великим мастером. Их перечисление делается не для обличения скульптора, а в качестве ключа к пониманию методов его работы.
Незавершённые «Рабы»
Некоторые из скульптур в известной серии статуй для гробницы Юлия II демонстрируют один из первых в истории искусства пример «non finito», то есть художественного средства, когда незавершенность произведения усиливает его выразительность. Однако можно ли считать, что Микеланджело изначально задумывал использовать тот метод, который нигде ранее не употреблялся и был скорее свидетельством брака или неисполнения им своих обязательств, то есть противоположностью тому, что ожидал увидеть заказчик. Причины оставления работы предполагаются разные. Одной из возможных причин может быть метод работы Микеланджело «прямым высечением», когда к скульптору в какой-то момент пришло понимание, что дальнейшая работа над композицией не приведет к желаемому эффекту. Так или иначе, по этим незавершенным рабам мы можем увидеть специфический процесс работы Микеланджело над скульптурой — формы тела раскрываются постепенно, прорабатываются одновременно в том числе на очень детализированном уровне. Тем самым скульптор как бы пробует композицию и в случае необходимости — углубляет ту или иную деталь.
Фигуры Капеллы Медичи: «День» и «Вечер»
В отличие от фигур «Утро» и «Ночь», которые выглядят завершенными, в мужских статуях «День» и «Вечер» очевидна незавершенность. Возможно, что голова фигуры «Вечер» при дальнейшей проработке могла бы стать слишком мала для своего тела. Голова скульптуры «День» осталась только намечена в блоке мрамора. Что послужило причиной этому мы доподлинно не знаем, вполне возможно, что смелая посадка головы и положение шеи выглядели бы в завершенной скульптуре неестественно.
«Пьета Ронданини»
Последнее неоконченное произведение Микеланджело, в котором наиболее очевиден метод работы Микеланджело техникой прямого высечения. Возможно, что причиной изменения композиции был дефект мрамора, возможно — творческий поиск скульптора или, чего не следует исключать, ошибка мастера в расположении фигур, их сопряжении, естественности взаимодействия. Все это, безусловно, требовало большого внимания и энергии мастера, работавшего над скульптурой на 89 (!) году жизни.
Таким образом, у нас есть очевидные (в виде завершенных всемирноизвестных шедевров) и неочевидные свидетельства того, что Микеланджело был в отношении с мрамором очень свободен, благодаря опыту и своему таланту мог работать над скульптурой без подготовительной модели и в случае необходимости менять композицию в самом блоке.
